Vous êtes débutant à l’aquarelle et vous aimeriez progresser rapidement ? Dans cet article, je vous partage 7 secrets et leçons que j’ai apprises au fils des années et que j’aurais aimé connaître à mes débuts. L’objectif est de vous faire gagner des heures de tests et de frustrations dans votre pratique de l’aquarelle
Secret N°1 : apprenez à bien connaître votre matériel aquarelle, les pinceaux
Le premier mythe à déconstruire est celui d’avoir une vaste collection de pinceaux pour peindre à l’aquarelle, de toutes les formes, de toutes les tailles. Lorsqu’on est débutant à l’aquarelle, on est souvent persuadé qu’il faut trouver LE bon pinceau aquarelle, et ainsi en tester beaucoup pour créer de magnifiques oeuvres, souvent à tort !
Connaître ses pinceaux aquarelle sur le bout des doigts
Dans un premier temps, mon conseil est d’apprendre plutôt à utiliser les pinceaux que vous avez déjà. Expérimentez, amusez-vous, observez la taille, la finesse de traits que vous pouvez réaliser.
Voici des pinceaux que j’utilise régulièrement et qui peuvent constituer une base pour un kit de pinceau débutant, à adapter en fonction de votre style de peinture.
- Pinceau Principal de taille moyenne : Un pinceau rond de taille moyenne (taille 6 ou 8) sera polyvalent. Le pinceau Princeton Neptune de taille 6 (ou taille 8 si vous aimez peindre un peu plus grand) à bout rond en poil fait parti de ma base de pinceaux. J’utilise aussi souvent le même pinceau de taille 2. Ils sont composés de poils synthétiques et d’excellente qualité.
- Pinceau Fin : Pour les détails minutieux, un pinceau fin est indispensable. Choisissez en fonction de la précision dont vous avez besoin un pinceau à bout rond de taille 00 à 2.
- Pinceau Large : Pour les aplats de couleur ou les lavis, un pinceau plus large facilite la couverture de grandes surfaces. J’utilise pour ma part soit le pinceau à bout carré taille 3/4 Princeton que j’avais obtenu dans ce kit. Sinon, vous pouvez opter pour un pinceau large bas de gamme qui sert à mouiller mon papier. Attention, ne succombez pour ce kit que si vous pensez que le reste de pinceaux vous sera utile !
- Pinceau à Lavis : Idéal pour les techniques humides, il offre une grande rétention d’eau. J’utilise le pinceau à lavis de la marque Raphaël en taille 0 de la gamme 803. Attention, il est en poil naturel. Je l’ai acheté lorsque je ne connaissais pas la différence. Vous pouvez trouver une version en poil synthétique ici .
Adaptez vos pinceaux à votre style et expérimentez
A noter, il est important d’adapter ce choix en fonction de votre style d’aquarelle. Vous n’aurez pas besoin du même pinceau si vous peignez de grands paysages que si vous peignez de petites fleurs.
Ainsi, pour mieux connaitre vos pinceaux, un bon exercice d’expérimenter avec vos pinceaux, découvrir comment chacun réagit sur le papier et comment ils s’adaptent à votre manière de créer.
Consultez l’article de blog dédié « Matériel aquarelle débutant, lequel choisir » pour plus de détails sur le matériel pour débuter l’aquarelle.
Secret N°2 : apprenez à connaître vos couleurs
Ensuite, une des étapes les plus enrichissantes de l’aquarelle, que je chérie particulièrement, est de découvrir et d’apprendre à maîtriser l’univers des couleurs.
Apprendre à mélanger ses couleurs
Savoir choisir, utiliser et mélanger vos couleurs est essentiel pour développer votre style et exprimer pleinement votre créativité.
En effet, la tentation d’accumuler une multitude de couleurs est grande, j’en ai moi même une quantité gigantesque… alors que j’utilise très souvent les même couleurs.
Alors, amusez ensuite à construire votre palette Idéale :
- Couleurs Primaires : Jaune, rouge et bleu sont les piliers de toute palette. Choisissez des teintes primaires de qualité qui vous permettent de mélanger une large gamme de couleurs secondaires et tertiaires.
- Couleurs Complémentaires : Incorporer des couleurs complémentaires à votre palette peut ajouter du contraste et de la dimension à vos œuvres.
- Couleurs Personnalisées : N’hésitez pas à ajouter quelques-unes de vos couleurs préférées pour personnaliser votre palette et lui donner du caractère.
Si le sujet des couleurs vous intéresse, n’hésitez pas à consulter mon article sur la palette de couleurs idéale ici.
En revanche, j’insiste, investissez dans l’aquarelle de qualité, c’est primordial.
Connaître les particularité de vos couleurs aquarelles
Ce que je vous propose n’est pas de peindre avec une palette de trois couleurs dites couleurs primaires. Même si, je comprends totalement l’envie et la curiosité de se plaisir en achetant de nouvelles couleurs surtout quand on est débutant aquarelle. Mais alors commencez en premier lieu par apprendre à connaître vos couleurs sur le bout des doigts. Faites l’exercice de mélanger vos couleurs, créer des nuanciers et des repères de mélanges de 2, 3, 4 couleurs.
Caractéristiques : opacité, transparence, granularité
Apprenez aussi à distinguer toutes leurs particularités.
Ainsi chaque pigment a ses particularités : certains sont transparents, d’autres opaques, certains granulent tandis que d’autres sont lisses. Apprendre ces caractéristiques vous aidera à anticiper les résultats et à choisir la bonne couleur pour chaque partie de votre aquarelle. Ci-dessous, observez les mélanges de couleurs qui granulent, on peut voir certains pigments qui se regroupent et ne se mélangent pas uniformément.
Mélanges des Couleurs
Le mélange des couleurs est au cœur de la peinture à l’aquarelle et c’est un essentiel à maîtriser même pour tout débutant aquarelle. Alors, expérimentez avec différentes combinaisons de vos couleurs de base pour découvrir de nouvelles teintes. Vous serez surpris de voir combien de couleurs vous pouvez créer sans avoir à acheter chaque nuance spécifique.
Astuce Bonjour Couleurs : Créez un nuancier de vos couleurs. Cela vous donnera un aperçu instantané de leur comportement sur le papier et facilitera le choix des couleurs pour vos projets.
Ne sous-estimez pas l’importance de passer du temps à jouer avec vos couleurs. Faites des tests, mélangez-les, observez comment elles interagissent entre elles et sur différents types de papier. Cet apprentissage pratique est inestimable pour développer votre sensibilité aux couleurs.
Ainsi, bien connaître vos couleurs à l’aquarelle ouvre un monde de possibilités créatives. Votre palette devient un outil puissant pour exprimer vos idées, vos émotions et votre vision du monde. En embrassant la simplicité et en prenant le temps de comprendre les couleurs à votre disposition, vous pourrez pousser votre pratique de l’aquarelle vers de nouveaux horizons passionnants.
Secret N°3 : connaître les techniques de base de l’aquarelle
Maîtriser les techniques de base de l’aquarelle est un passage obligé pour tout débutant aquarelle, si vous souhaitez exploiter pleinement le potentiel de ce médium. Voici un aperçu rapide des techniques fondamentales qui transformeront votre approche de l’aquarelle.
La technique du mouillé sur mouillé
Cette technique implique l’application de peinture sur un papier déjà humidifié. Elle est idéale pour créer des fonds, des ciels, et des reflets, où les couleurs se fondent harmonieusement.
Technique Mouillé sur Sec
En appliquant de la peinture sur un papier sec, cette technique offre un contrôle précis des bords et des formes. Elle est parfaite pour ajouter des détails, des textures, et des éléments en premier plan.
La Technique Sèche
Elle consiste à utiliser très peu d’eau et beaucoup de pigment . Cette méthode est idéale pour ajouter des textures, des ombres, et des détails fins.
Ces techniques constituent la base sur laquelle repose l’ensemble du processus créatif en aquarelle. Comprendre et maîtriser ces méthodes permet non seulement d’expérimenter avec assurance mais aussi de développer un style personnel. Chaque technique a son moment et son application spécifique qui, une fois maîtrisés, vous ouvrent un monde de possibilités infinies en aquarelle.
Se lancer dans l’apprentissage des techniques de base en aquarelle est non seulement la BASE, mais c’est passionnant. Alors, apprenez et amusez-vous!
Secret N°4 : planifier et anticiper
L’aquarelle semble ne pardonner aucune erreur. Cependant, une approche réfléchie, mêlant planification et anticipation vous aidera dans votre pratique.
Visualisez votre aquarelle
Avant de commencer, prenez un moment pour visualiser votre aquarelle si l’aquarelle est simple; et si c’est nécessaire faites un croquis pour une aquarelle plus complexe. Visualisez ce que vous souhaitez peindre est primordial.
En effet, une esquisse préalable, légère et réfléchie pour une aquarelle complexe sera un véritable atout dans le processus créatif. Elle permet par exemple de définir les zones de lumière, les contrastes, et d’identifier où les blancs, ces précieuses zones non peintes, prendront place.
La planification et l’anticipation en aquarelle n’est pas obligatoire, mais vous aidera à créer une aquarelle dont vous serez fier. Cela n’empêchera pas la spontanéité et le plaisir de voir les pigments jouer dans l’eau de façon imprévisible. Alors, ne voyez pas la planification comme une contrainte mais comme une aide dans votre apprentissage de l’aquarelle.
Secret N°5 aquarelle pour débutant : la quantité sur la qualité
L’importance d’explorer et de pratiquer
En effet, quand on est débutant aquarelle, il est facile de croire que chaque aquarelle doit être parfaite.
Cependant, vous verrez que si vous visez la quantité plutôt que la qualité, vous allez accélérer votre apprentissage de l’aquarelle et débloquer votre créativité. J’ai moi même peint une quantité extravagante d’aquarelle pour progresser (cf. photo ci-dessous).
Découvrez et apprenez de vos erreurs
L’aquarelle est un médium qui invite à l’exploration. En vous concentrant sur la création d’un grand nombre d’œuvres, vous vous donnez la liberté d’expérimenter avec les couleurs, les techniques, et les sujets sans la pression de la perfection. Cet espace d’expérimentation est crucial à l’aquarelle.
En effet, en peignant fréquemment, vous améliorez non seulement votre technique, mais vous apprenez aussi à comprendre comment l’eau et les pigments interagissent sur le papier.
En réalité, c’est important, ne craignez pas de faire des erreurs. Apprenez à apprécier ces accidents heureux pour ce qu’ils apportent à vos créations.
Prenez confiance en vous
Enfin, l’accumulation et la pratique augmentent non seulement votre compétence mais aussi votre confiance. Avec chaque nouvelle aquarelle, vous gagnez en assurance, ce qui vous poussera à prendre des risques créatifs et à vous aventurer hors de votre zone de confort.
Finalement, préférer la quantité à la qualité dans vos premiers pas en aquarelle vous libère des attentes auto-imposées et vous ouvrira la porte à une exploration sans limites.
Alors, n’oubliez pas, la qualité viendra avec le temps et la pratique. Quand on est débutant aquarelle, l’important est de commencer, d’apprendre et de continuer à peindre en enlevant vos peurs et vos barrières.
Secret N°6 Aquarelle pour débutant : l’importance de prendre du recul
Prendre du recul visuellement
Quand vous peignez à l’aquarelle, vous vous trouvez souvent absorbés par les détails, scrutant chaque trait et chaque dégradé de couleur. Cependant, l’un des enseignements les plus précieux que j’ai appris au fil de mon parcours en aquarelle est l’importance cruciale de prendre du recul.
Quand vous travaillez sur une aquarelle, il est facile de se perdre dans les détails et de perdre de vue l’image globale et de dévaloriser sa réalisation.
Donner le temps à vos aquarelle
Alors, il est crucial de laisser du temps entre vous et votre œuvre avant de la considérer comme terminée et peut-être ratée.
Souvent, une pause peut vous permettre de revenir à votre travail avec un regard neuf et des idées nouvelles. Ce qui semblait être une erreur irréparable peut soudainement devenir une opportunité de créativité.
Combien de fois m’est-il arrivé de trouver une de mes aquarelle ratée, moche, d’avoir envie de la jeter. Alors qu’en la mettant de côté et en y revenant le lendemain ou plusieurs jours après, de la trouver finalement pas si mal. Et même d’y apporter des détails et de la trouver plutôt réussie.
Appréciez vos progrès
Par ailleurs, prendre du recul, c’est aussi regarder en arrière les œuvres que vous avez créées au fil du temps. Cela peut être incroyablement gratifiant. Vous serez étonné de voir combien vous avez progressé, ce qui peut être un puissant moteur de motivation.
Pensez aussi à demander des feedbacks et à écouter l’avis des autres. Cela peut-être incroyablement enrichissant.
En fin de compte, prendre du recul est crucial, si ce n’est essentiel, pour tout aquarelliste et artiste peintre. Que ce soit en prenant de la distance physique, en faisant une pause, en réfléchissant à votre parcours ou en écoutant les opinions des autres, cette pratique vous aide à voir votre travail sous un nouvel angle.
Alors, souvenez-vous, l’aquarelle est un voyage, qui demande du temps, du recul !
Secret N°7 : l’importance de tendre son papier aquarelle
Quand on est débutant aquarelle, tendre son papier peut sembler inutile, mais c’est une étape importante dans le processus de création à l’aquarelle, pour éviter les frustrations.
Pourquoi Tendre son Papier ?
- Éviter le Gondolement : le papier non tendu a tendance à se gondoler sous l’effet de l’eau. Alors qu’un papier bien tendu reste plat, permettant à l’aquarelle de sécher uniformément.
- Un meilleur contrôle : Un papier bien tendu offre une surface stable, essentielle pour mieux contrôler des techniques mouillé-sur-mouillé et des lavis. Cela permet d’obtenir des dégradés plus doux et des mélanges plus harmonieux.
Comment Tendre votre Papier ?
- Etape 1 : Vous pouvez commencer par humidifier uniformément le papier des deux côtés à l’aide d’une éponge ou en le trempant brièvement dans l’eau. C’est une étape utile mais pas nécessaire pour chaque aquarelle, tout dépend du sujet que vous allez peindre.
- Etape 2: Placez le papier sur une planche rigide et fixez les bords avec du ruban adhésif pour aquarelle. Assurez-vous que le papier est bien lisse et sans bulles d’air.
- Etape 3 : Si vous avez humidiez votre papier, laissez le papier sécher complètement avant de commencer à peindre. Une fois sec, il sera parfaitement tendu et prêt à l’emploi.
Ainsi, prendre le temps de tendre votre papier avant de commencer à peindre peut sembler fastidieux, mais c’est une étape qui s’avère payante et qui vous permet d’éviter des déconvenues.
Comme pour tout dans l’art, la préparation est la clé, et un papier bien tendu en fait parti !
Pour terminer, souvenez-vous que chaque étape est essentielle pour progresser à l’aquarelle. Surtout continuez à explorer, à pratiquer, expérimenter et surtout, à prendre plaisir à chaque touche de couleur.
Cet article est une retranscription de la vidéo Youtube disponible ici.
Si vous avez aimé cet article, l’article suivant pourrez vous plaire : « Les 7 erreurs aquarelle de débutant à éviter« , n’hésitez pas à le consulter ici.
Si vous souhaitez aller plus loin dans votre pratique de l’aquarelle, n’hésitez pas à consulter mon cours en ligne pour apprendre et progresser à l’aquarelle. Ce cours vous permettra de découvrir ou de reprendre les bases de l’aquarelle, et d’approfondir les connaissances clés pour progresser rapidement : créer du contraste, des ombres, éviter les aquarelles plates,…Le cours et disponible ici : « Les bases de l’aquarelle : ou comment se libérer »
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